Hotel California

(驚你唔知我知：我知道 Hotel California 是Don Henley 唱，不是 Glenn Frey，OK？) #得啦得啦 #知你叻啦

強行截圖鳴謝 YouTube (Title Picture) 及 Aiwa (MD 機)

不是 Eagles 的忠實樂迷，但碰巧 Glenn Frey 離世，加上一月好像是老去的音樂家和演員急著在另一個安靜的世界再組樂隊似的，忽然好些童年中學回憶一次過湧上心頭了。其實在此之前已有動機把過去一些小事，根據記憶以散文形式記下來；這篇關於 Hotel California 的往事記敍，也剛巧貫通了童年和中學的回憶，所以嘗試以一個高不成低不就的結他手的角度出發，寫一下這歌對我的啟發，順便來個「致終將逝去的青春」。

1994 年，11歲，我開始學結他的一年。當年我還住在九龍灣德福，那時德福廣場一期的電器店是由泰林和百老匯壟斷。除了每朝早上學經過也會駐足觀看櫥窗的電視播著超任街霸的示範片之外，最記得就是店子門口不停重播著「試機碟」來展示他們的 hi-fi。那時最時興的是 Eagles Hell Freezes Over (1994) 演唱會的現場錄音版，重播著的就是 Hotel California 的 unplugged 版本。開場的那一段古典結他獨奏，我肯定觀眾還未知道他們演唱的是什麼；直至最經典的十二線結他前奏，大家好像才恍然大悟似的，掌聲夾雜著驚嘆的歡呼聲。最吸引我的，還不是歌最後雙結他的結尾，而是這之前的獨奏第五六小節的 E minor 的「輪指」，學了很久也沒有學會。但正如近來有人說，就是因為這個版本，驅使那個年代的人學結他的；這的確也引發我認真去練習呢。而這首歌作為試機碟也有好幾年，遠在鴨寮街的影音店也在播；記憶所及，離港赴澳之前去過鴨記好像還有聽到－當然《無間道》興起的時候，就一定是《被遺忘的時光》吧。

後來我也忘了在什麼時候，輾轉之下聽到了原裝版了。或許是初中年代剛剛有意欲想學電結他的時候吧。聽了原版，便立刻被它的雙結他獨奏吸引，歌詞是什麼也沒有所謂了，反正那時一直以為 California 是讀 “Californi-A”。初中時期還住在九龍灣，第一次看到的電結他是在淘大商場二期樂華琴行門口的那幾支沒有人買的 Samick 三個 humbucker 拾音器的電結他（初時以為是六個），還有安基苑商場廿幾年還未結業的琴行櫥窗那一列什麼顏色也有的電結他，不過還是比不上中三時在現時好多朋友在那裡工作的某大琴行的Yamaha 「五個」拾音器的第一支電結他吧（馬芬你該知道我一直是貴 公司的忠實粉絲了吧）。

正是這一款，大家有用過 MD 機嗎？

第一次認真聽這首歌是在中四，90年代末流行 MD 機的年代。家裡的叔父姑姐一直也很疼我，有一次姑姐送了一部給我－是愛華牌有錄音功能的 MD 機（當年要過千元）。碰巧有天在家，電台播了許冠傑的翻唱版，結他獨奏是幾。乎。一。樣，我立刻用 MD 機把它錄下來。電結他伴奏版的獨奏有四十小節（五個八小節循環，四五小節就是那段雙結他的結尾），所以我用 MD 機把獨奏分成了四段，每節不停的聽，直到我能彈為止。其實之前媽媽有買了一本結他書內有那段獨奏，但我一直看不懂，所以就直接用聽的，反而學會了。有機會而不會被人拘捕的話可以彈一次放上 YouTube 給大家看看。

中四在觀瑪結識了一班中六七師兄，他們可以說是驅使我積極在學校玩樂團吧。我們參加過學校的音樂比賽、幫副校長銀婚紀念做過伴奏，放學後一起彈過披頭四和溫拿（或者什麼也亂玩一點，記得他們有玩過Oasis 的Wonderwall）。有位師兄特別喜歡 Eagles 和Pink Floyd，後來更參加了好些校外的音樂比賽，竟然膽粗粗唱了 Hotel California, 但我當時剛轉聲，沒有辦法唱到 Don Henley 的調，演出當然很難看。題外一話，後來我們在合唱組唱 Nowhere Man 拿了季軍，我是彈貝斯的（咳咳）。

自從中學之後，也沒有在表演中玩過 Eagles 的歌了，反而很專心的和朋友們在這兩年玩了很多披頭四的歌。不過年輕時大膽過，也於願足矣。現在有自己的樂隊，也有自己的作品，也就把這些好歌多多欣賞，或者啟發自己多寫歌吧。

翻唱歌曲為樂(業)的九則必備條件

成立了唱經典作品的 The Jukebox 已有年多，算是在未能再次執筆創作時，能保持自己作為音樂人心手協調敏銳的一種手法。記得在嘗試組織歌目方便找工作期間，有資深的音樂朋友提醒了一句：「Top 40 你們懂嗎？要放在歌單哦。」當然話說出來，表示他已懂了 (最少能拿捏吧)，我們要追，還不知要多久；況且我們雖非拉雜成軍，但始終日間有工作，是有困難的。好聽一點就賺錢養興趣，難聽一點的就是每首歌也半桶水。

坊間唱翻唱改編作品的音樂同好越來越多，放上社交媒體上的一眾如恆河沙數。我也湊了熱鬧，在空閒時間把陪我長大的歐美懷舊金曲拍成Nostalgia Series，今個星期已是第四集了。本來沒有抱什麼期望，純粹過一下表演慾 (一向也過盛)；但看著觀看人數不怎麼樣，也會有點不甘的。比如說，我翻唱由Bread (David Gates) 唱的 "If"，三個星期以來的觀看人數是 81 次：



昨天和萬能鼓手阿龍談起，他和太太也有放短片上YouTube作教學用。然後他給我看這個，大半年已超過二千萬點擊率了：



我沒有奢望要成為「翻唱天王」，反正我們也心知，翻唱只是手段 (means)，目的還是引人聽自己的原創作品。不過當我們打算要以翻唱歌曲為自己的音樂「省招牌」時，我深思了好一會，得出了點點見解，希望各位也指點一下，到底如何吸引觀眾追看自己的視頻、錄像。以下說的我未完全跟得上，但得出的想法是這樣的：

SENSITIVE (敏銳）：對近期熱門話題（歌曲）的敏銳，對受眾使用網絡的敏銳，對用什麼方法演繹的敏銳，也要留意呢。

單是說一個字且怕難以服眾；我姑且把每一字母抽出來，得出九項要點：

S(trategic)：知道受眾的上網習慣，利用不同的渠道，推斷他們何時在家上網，看自己的宣傳、作品。坊間有一些排程(scheduling) 的軟體如Tweetdeck、Latergram等方便大家，不用每天也守在電腦前。而且發佈前後也要盡量告知自己的粉絲好友支持轉發，須知道網路上觀看次數的衰退速度又快又急，把握的就是發佈後的一星期內了。

E(ngaging)：選題材也好，和受眾互動也好，為的也是令大家更投入。多點找有意義亦不沉悶的話題討論，應受眾的要求選材，例如點歌環節，也是其中的方法。

N(ostalgic)：什麼年齡層的人也有令自己心動的歌曲。只要知道受眾的年齡層，只要是自己喜歡或想嘗試的作品，也不妨迎合一下對方的口味，希望他們最終會留意自己的創作了。

S(urprising)：粉絲就好像情人，是要哄的；記得重要日子，記得他們說過什麼，很困難，就抄筆記（對男女友也管用！）在節日要做什麼，也要出其不意呢。

I(nnovative)：我個人是還要努力的。為翻唱的歌曲加上什麼特別的元素；或者有否把歌曲改編至耳目一新的可能，也是令觀眾覺得你的想法新穎有趣，自然有驚喜，也感到投入了。

T(rendy)：唱一點現在很流行的歌也是無可避免的。知道時下大家喜歡聽什麼，立刻作出反應（個人經驗自拍一段片子加後製也不過五小時），或許會令你的音樂專頁流量增加不少呢。

I(nspiring)：如果行有餘力的話，不妨為自己的翻唱歌加上教學：彈奏要注意的地方，唱歌呼吸運聲的方法，哪一樣是自己專長的，也可以和他人分享，感染別人呢。

V(italising)：有些歌，可能不是現今最流行的，但除了勾起人懷舊的感傷以外，它們總會拉人一把，由失意中振作過來。我們要記著，表演者除了謀生以外，多多少少也不停在感染他人，說不定你們就是粉絲們的好榜樣呢。

E(nvisioning)：哪些歌可以帶到你有多遠，你就考慮去唱吧。不光是名利，而是它們當中的技巧，題材和感染力就是成功的指標。我在innisfallen 時的誇張台風，多得Travis 的Andy －一隊不是metal 的樂隊能有如此感染力，很值得學習呢。

每個字母其實可以再引申為其他重要的要素，那就留給各位討論了：在你而言，你最期望聽別人唱翻唱作品時有什麼過人之處，吸引你聽下去？

為中學時代補白：If I Fell

我不夠膽說自己很獨特 (至少現在認識到世界有多大了)。自十一歲在CD 櫃內找到一隻沒有封面的Please Please Me (1963) 開始，直至十六歲我也只聽披頭四。不用說整個中學年代就和主流脫節了，算是自己選擇了脫節。所有在中學時期的行為衣著(也不過是校服)也很受他們影響，也影響了我對音樂的看法。

自此之後，我也很喜歡翻唱。小時候記歌詞很了得，很快便學好了一首歌。但因為沒有同路人的關係，我一直也只是停留在家獨唱的階段。中四以後認識了學長們，總算是滿足了自己小小的願望，可以在台上唱披頭四的歌 (換來的噓聲也不少)。

大學開始我在獨立樂團玩，玩的也是隊友們或自己的原創作品。他們對翻唱歌不太熱衷，而且懂得寫歌的我們有時總覺得玩翻唱也不是什麼很光彩的事情。再一次我把翻唱歌當成是guilty pleasure，或者在喜慶派對時娛人自娛的玩意。

沒有錯，我的表演慾很強，我也不會否認。然後我就想，既然也肯定自己很喜歡唱翻唱，不如就用自己的平台唱吧。起碼在網絡上觀眾也整體上較包容 (期待網絡圍攻中)......  於是我便開始把我懂的歌，逐少逐少的放上YouTube儲起來，變成了我的 Nostalgia Series 了：


最新一首就是來自披頭四的If I Fell。每星期我總會找一個晚上兩小時錄一首歌，然後回家做剪輯，在星期日下午發佈出來。這變成習慣了，我是指制作上的技巧和準備也開始熟練。頭幾次做得未必是最好，但我相信我會不斷改善的。而且在錄音上，我也找到了最直接的方法，可以用在我的專輯上。

這就是我在翻唱的同時，學會了的東西，放回在自己的創作上。希望各位有緣看到這篇博文的話，可以訂閱我的YouTube 頻道；喜歡我的歌的，希望會得到你的讚好和分享；我會定期更新我的歌曲庫和教學。如有時間的話，也可以看看我放在SoundCloud 上的原創作品。

先感謝大家的厚愛和支持！祝大家有個秋意十足的九月尾！